O íntimo, o inseparável, o resto — Ana da Nova. Exposição realizada na Galeria BERLIN, no casarão da Rua Vitor Konder, 409, no Centro de Florianópolis. Curadoria de Kamilla Nunes. Visitação: 18 de maio a 27 de junho.

Sobre a exposição

Nascer, para cada ser vivo, é experimentar ser uma parte da matéria infinita do mundo, que inventa uma outra forma de dizer ‘eu’. — Emanuele Coccia

“O inseparável” ocupa o centro do título desta exposição, primeira individual de Ana da Nova, e atravessa o conjunto das obras como princípio de organização formal e sensível. Manifestado em pinturas, desenhos, aquarelas e arte têxtil, ele opera na zona de contato entre figura e fundo, superfície e espessura, fragmento e acúmulo, todos articulados sem hierarquia fixa. Por isso, ao mergulhar nas obras de Ana, percebemos um estado de confluência no qual cada elemento responde a outros por variação, repetição e deslocamento, como “uma força que rende, que aumenta, que amplia” [Nego Bispo]. Nosso olhar entra em movimento contínuo: percorre, retorna, se perde e se refaz. Ao atravessarmos o espaço que essas obras habitam, somos, no mesmo gesto, atravessados por ele.

Há ainda uma camada de continuidade que se ancora na relação da artista com o acervo de arte moderna de seus pais e com a memória arquitetônica da casa de sua infância, onde os arcos retornam como estrutura fronteiriça. “O íntimo” emerge, então, como um regime de proximidade: um modo de trabalhar a forma a partir da atenção e do contato insistente com a matéria.

Foi no livro Metamorfoses, de Emanuele Coccia, particularmente no capítulo “Todos em casa”, que encontramos o título desta exposição. Para o filósofo, “a casa é o arquétipo da fronteira, não apenas porque ela inclui os primeiros muros que construímos, utilizamos, habitamos, mas porque é através dela que compartilhamos a humanidade entre o próximo, o íntimo, o inseparável e o resto”. É nesse ponto, onde a forma suporta o indizível e o imensurável, que nos perguntamos: Que paisagens são essas que somos capazes de criar pela e com a linguagem? Como a linguagem funciona como um objeto transicional entre o eu e o mundo?

Não há experiência humana sem “o resto”, já o sabemos. Não do “resto” como aquilo que sobra depois da forma, mas como aquilo que sobrevive a toda tentativa de destruição. Diferente das operações clássicas do surrealismo, não há aqui aposta no automatismo psíquico, na irrupção do inconsciente em estado bruto, nem na ruptura do real. O que se constrói nesta exposição é um espaço de associação livre, onde os afetos se organizam sem roteiro e onde, muitas vezes, dizemos o que não pretendíamos dizer: ainda assim, somos implicados na causalidade do que emerge.

— Kamilla Nunes

Sobre a artista

Ana da Nova é uma artista catarinense que se dedica ao estudo das Artes Visuais, com foco em aquarela e tapeçaria. Sua pesquisa percorre espaços imaginários, psíquicos e desconhecidos, que fazem parte de cada um de nós. As combinações de cores e traços se entrelaçam como fragmentos de um cotidiano íntimo, quase familiar. Entre formas orgânicas e geométricas, há um jogo entre razão e emoção, o visível e o invisível, o contido e o expansivo.

Obras da exposição

Lista de obras

• O Resto · 2026, Tapeçaria feita à mão, técnica smirna em linha, 1,40 x 1,45 m
• O íntimo · 2025, Técnica mista sobre papel algodão, 0,80 x 1,80 m
• O inseparável · 2025, Técnica mista sobre papel algodão, 0,80 x 1,80 m
• Pintura íntima · 2025, Técnica mista sobre papel algodão, 1,14 x 3,25 m
• A selva que mora em mim · 2025, Técnica mista sobre papel algodão, 1,14 x 1,84 m
• Miopia · 2025, Técnica mista sobre papel algodão, 1,14 x 1,84 m
• Inconveniente · 2025, Tapeçaria feita à mão, técnica smirna em lã e merino, 1,20 x 1,25 m
• Afim · 2025, Técnica mista sobre papel (díptico), 0,30 x 0,42 m cada
• Jogo do erro · 2025, Técnica mista sobre papel (díptico), 0,30 x 0,42 m cada
• Lar · 2025, Técnica mista sobre papel, 0,72 x 1,52 m
• Para onde eu nunca fui · 2025, Técnica mista sobre papel, 0,88 x 1,52 m
• O mundo é um lago revolto no mistério das paixões · 2025, Técnica mista sobre papel, 0,96 x 1,52 m
• Um jardim para ela · 2025, Técnica mista sobre papel, 1,20 x 1,52 m
• Dois · 2025, Técnica mista sobre papel, 0,30 x 0,40 m
• Pedaço teu · 2025, Técnica mista sobre papel, 0,30 x 0,40 m
• Os meninos · 2025, Técnica mista sobre papel, 0,30 x 0,40 m
• À parte · 2025, Técnica mista sobre papel, 0,30 x 0,40 m
• Par · 2026, Técnica mista sobre papel, 0,30 x 0,40 m
• Carretel · 2026, Técnica mista sobre papel, 0,30 x 0,40 m
• Trinca · 2026, Técnica mista sobre papel, 0,30 x 0,40 m
• Casa · 2026, Técnica mista sobre papel, 0,50 x 0,70 m
• Epicurus Garden · 2024, Aquarela sobre papel algodão, 1,14 x 2,00 m

Quer conhecer as obras?

A Galeria BERLIN acompanha o interesse em obras de exposições anteriores. Fale com a galeria pelo WhatsApp. Para saber o que está em cartaz, veja a agenda de shows e exposições.

Outras exposições na Galeria BERLIN

• LÍNGUA VIVA — Cris Pagnoncelli
• Um Bando de Dodôs — Luiz Mondego, Igor Villa, Lucas Farias, Luiz de Souza, Milenna Saraiva, Alemão Art, Michel Torres Costa, Kuêio, Jorge Tabajara, Chintia Rissatto, Meio Killo, Kelly Kreis, Tiago Dequete, Rhuan Santo, Fabio Pantoni, Rodrigo Rizo, Marcela Schmidt, Alejandro Saavedra, Eduardo Melo, Vitor Matricardi, Liliana Sitarz, Reco Marder, Bruno Felipe, Pedro Bottene, Letícia Chamone, Rodrigo Ramon, Dodô Vieira, Rui de Paula
• Ilusão. O engano do olhar — Cazão
• Observatório — Gavina, Maria Paula Vieira
• Luz, Força, Sombra e Sangue — Mousse
• Ela perguntou onde nascem os rios. Nos olhos eu disse. — Andy Rodrigues
• ETERnos da Terra — MIU, Pedro Caetano
• Madames, Luz e Movimento — Pedro Silver